吴大哥娱乐网 明星 上映就拿下3个第一,这剧把原著《三体》做了3处改写,技惊四座

上映就拿下3个第一,这剧把原著《三体》做了3处改写,技惊四座

很多人只知道《三体》是史诗巨著,却忽略了它身上的“矛盾感”。

这部书获得过科幻界的最高奖——雨果奖。

在全世界拥趸众多,其中就包括奥巴马、雷军这样的名人。

可对于《三体》的影视化,很多书迷,却皱起了眉。

一方面,大家希望这部科幻巨著能拍成影像;

可另一方面,书中构建的三体宇宙,过于瑰丽雄奇,以目前技术恐怕很难完美呈现,盲目拍摄,很可能毁了这个IP。

这种矛盾,也体现在过去的13年里。

2009年刘慈欣把《三体》拍摄版权以10万的价格贱卖,后几经转手,衍生出各个版本的作品,但都鱼龙混杂,差点毁了这个IP。

所以,现在的《三体》成了一块烫手山芋,当腾讯宣布拍摄《三体》,很多人心里是“有喜有忧”

但千呼万唤始出来,首播之后,所有的质疑烟消云散,因为我们等来了一个巨大的惊喜。

上线第一天,就几乎垄断式地拿到收视第一,热度第一,讨论度第一。

就连《人民日报》都公开“点名”,称赞这部剧创作态度严谨,并且在人物上,下足了功夫。

皮哥第一天一口气刷了4集,第二天早早守在电视前看了第5集,越看越着迷。

它身上的三个亮点,可以说“稳准狠”,地牢牢抓住了观众的眼球。

《三体》知名度虽然很高,但科幻在中国一直是小众,国人对《三体》的狂热,多少有点叶公好龙。

大多数人只是看过《流浪地球》电影,听过《三体》的大名,稍微了解点“黑暗森林”的皮毛。

同样,追剧的人中,“原著党”只是少数,大多数人看《三体》都是凑热闹的心态。

如何利用这波热度,留住路人观众,才是这部剧能否成功的关键。

好在,它做到了。

开场的三个“变化”,一下子让观众成功入坑。

第一个变化。

这部剧直接把切入点,选在了2007年,北京奥运会开幕前夕,一下子唤醒了大众的集体记忆,观众能瞬间入戏。

第二个变化。

原著开篇,就是史强一行人登门拜访汪淼,“两个警察,两个军官”。

并从对话引出了“科学边界”。

剧版做了改动。

开场从科学家离奇的集体自杀行为切入,其中以杨冬的自杀戏为主,闪烁的警笛让悬疑感猛增。

这一改变很巧妙,用悬疑剧的外壳,兼容了大部分观众,同时自然引出了汪淼和史强两个主要人物。

紧接着,创作者对汪淼患上“飞蚊症”,这一情节进行深度表现,用各种光怪陆离的画面营造悬疑感。

汪淼也跟随镜头,走进了看不见的深渊里。

汪淼眼中为何会出现幽灵倒计时,49天后倒计时的终点是什么?这些疑问紧紧抓住了观众的心。

第三个变化。

原著中体现“物理学不存在了”,很多物理学家因为信仰崩塌而自杀,可以用大段文字描述。

观众可以通过联想,完成理解。

到了电视剧中,这种“绝望感”该如何呈现,是道难题。

剧版着重演绎了几场戏,比如汪淼和丁仪打台球,以及汪淼眼前的“时钟倒计时”。

辅以配乐、慢镜头、面部特写,甚至是黑白定格照片来展现。

这些表达形成了“共情停留”

让普通观众,能充分体会科学家面临的绝望处境,从而能代入到他们的情绪。

如果这里的情绪点,观众进不来,后面的高燃剧情,就会因为缺少信念感而彻底崩坏。

中国观众目前对科幻的接受程度是“一句话科幻”,即一句话就能把故事讲清楚的科幻。

比如去年的《开端》,软科幻代表作,讲的就是“在公交车上无限循环的故事”

再比如前几年的《流浪地球》,虽然是硬科幻,但取自刘慈欣的短篇小说,讲的是“带着地球流浪的故事”。

可你很难用一句话,来概括《三体》讲了什么。

光是第一部里的三体文明、时钟倒计时、脱水、古筝计划,这些概念没个几百字是解释不清楚的。

《三体》是刘慈欣构建的一个庞杂繁复的多彩世界,读者阅读时尚且有障碍,观众追剧时就更吃力了。

因此在影视剧改编时,应该做的是减法,而不是加法。

这版《三体》同样做到了。

剧中做了一些删减,重点突出了,汪淼遭遇幽灵倒计时的段落。

在讲述这一部分时,创作者是完全按照原著来拍摄的。

无论是情节还是台词,都是原汁原味的还原。

很多原著党在看完前四集后,集体狂欢了,那感觉就像最好像把文字直译成画面,最好的食材,往往只需要最简单的烹饪方式。

对于普通观众,创作者也很贴心地用动画的方式,讲清楚了书中两个重要的理论——“农场主和射手理论”,并在后面的剧情中,不断强化这套理论。

观众明白了这两个理论,就是瞬间共情到主角的困境。

其中“农场主理论”衍生出的“火鸡梗”更是出圈火遍全网。

剧中科学家抱怨“我不是火鸡科学家”,剧外观众则自嘲“我就是火鸡打工人”

总之,原著党和路人观众,都从这种完整的还原中,获得了追剧的满足。

需要说明的是,精准的还原,绝不仅仅是照本宣科,而应该进行适度的延展,这剧同样做到了。

小说里大刘用自己丰富的想象,对读者的物理认知,进行的一次次“无情”的强攻,阅读时,有一种踹不过气来的快感。

剧版里前4集,还原了这种剑拔弩张的情绪氛围,相信每一个观众,都随着汪淼的视角,沦陷在申玉菲主导的这场“宇宙谋杀”中。

但是第5集,创作者放缓了节奏,让汪淼和自己达成了和解。

和解的方式,就是他走进了女儿的课堂,用“两个球同时落地”的试验,告诉了孩子们深刻的道理。

格局一下子就出来了,汪淼在课堂上的那段演讲,看哭了很多人。

“不管是布鲁诺,还是伽利略,历史最终都证明,他们在对真理的坚持是无比正确的。让我们保持一颗追求真理的心,永不放弃!”

此处,导演用混剪来升华了这一时刻。

一边是他孤注一掷重新启动了纳米试验,一边是他在课堂上和孩子们推心置腹。

一边是“不要回答”的冰冷警告, 一边是“整个宇宙为你闪烁”的浪漫情话。

冷与热的两股力量一碰撞,整部剧的张力一下子拉开了,燃爆了。

很多原著党都表示,这一段改编,甚至比原著还要深刻。

而熟悉大刘的观众,则会心一笑,因为这些观点,其实是出自大刘自己的《乡村教师》和《球状闪电》。

编剧真的是大刘的铁粉,把他整个科幻宇宙给串起来了。

看完小说的前5章,你可能还在云里雾里,但看完剧版的前5集,你已经欲罢不能了。

当然,一部好剧离不开演员的精彩演绎。

前几集中,戏份最重的有四人。

首先就是张鲁一饰演的汪淼,他是第一部的男主角。

从外形看,张鲁一梳着刘海,戴着眼镜,神情严肃,完美符合了大家心中偏执科学家的想象。

从表演看,他的演绎给角色注入了灵魂。

小说中的汪淼就是个工具人,没有太多感情色彩。

但剧版中,张鲁一前期演出了汪淼面临的“飞蚊症”困境,并且他的这种绝望,是让人信服的。

后期当他释怀之时,我们能从他的神情里,感受到一个科学家的胸怀和格局。

最后他在阳台上敬礼的动作,有了一种英雄主义的色彩。

接着就是于和伟饰演的警察史强。

原版小说中,史强是个身体壮硕、性格火爆的粗汉子。

从外形看,于和伟不太符合。

但是于和伟毕竟是能同时驾驭刘备和曹操的狠角色,他用强大的演技,弥补了外形上的差异。

剧中,他饰演的史强和汪淼组成了“没头脑和不高兴”CP,两人的插科打诨相爱相杀撑起了前期大部分的文戏。

其实于和伟之前在《巡回检察组》里就饰演过这类另类警察的角色,史强这个角色在他的射程之内。

再然后是林永健饰演的将军常伟思。

剧中他手下的部队正在执行一项秘密行动,前期他的角色十分神秘,留给林永健的发挥并不多。

林永健虽然是喜剧演员出身,但是演技了得。

谍战剧里,他演过一个有情有义的大反派谭忠恕,所以演起这个首长也是得心应手,那种不怒自威的感觉一下子就出来了。

小小剧透一下,后期他在“古筝行动”里有着很重的戏份,期待一下。

最后是王传君饰演的丁仪。

丁仪是“刘慈欣宇宙”中重要的线索人物。

在《宇宙坍缩》《微观尽头》《朝闻道》《三体》《球状闪电》《时间移民》等小说中均出现过,被网友戏称“六分仪”,他的人设是国内最年轻的中科院院士。

剧中王传君演绎的丁仪,却是个梳着长发、留着胡子,带着强烈颓废气质的艺术家,说话疯疯癫癫不着调,这有些颠覆大家心中院士的形象。

不过本剧的制片人专门发文解释了。

丁仪的未婚妻,因信仰崩塌自杀,丁仪自己的信仰,也崩塌了,王传君演绎的就是一个科学怪人的形象。

这种颠覆性的表演是好是坏,每个人心中都有自己的答案。

通过以上分析,皮哥可以很确定地说,这版《三体》拍得真的不错。

除了它本身足够精彩之外,更重要的意义在于它颠覆了观众对于科幻的认知。

中国的观众心中的概念基本都是好莱坞电影灌输的,要么是赛博朋克,要么是末日沙丘,反正得有点所谓的“科幻感”。

所以当这部大名鼎鼎的《三体》播出时,很多人看到故事竟然发生在普通的北京街头,一下子难以接受。

但最美的风景往往藏在你家后院,最好的科幻应该也发生在寻常生活里。

就像鲁迅说的:“无数的远方,无数的人们,都与我有关。”

这才是科幻的精神内核和终极母题,而不只是好莱坞那些单调而炫目的科幻场景。

真心推荐大家都看一看《三体》,我们需要重塑自己对于科幻的想象了。

文/皮皮电影编辑部:一粒鸡

©原创丨文章著作权:皮皮电影(ppdianying)

未经授权请勿进行任何形式的转载